火车开过雁门坝

2015-11-19 15:15 上传

吴一峰大师1907年出生于浙江平湖，年少时已表现出对丹青的热爱，1924年，他考入了上海美专，成为最早一批美术专业的学生，受业于刘海粟、潘天寿、郑午昌等大师的教育，在学业期间问道于著名画家黄宾虹，为其私淑凝子。1926年毕业后活跃于上海画坛，与贺天健、张善子、张大千、马万里、郑曼青等画家结为师友。

在他青年时代，勤奋好学，得到了当时的很多名师指点，画艺大进，但吴一峰顾不自足，立志以造化为师，1931年起，首次步行富春江、天目山写生，大益其画，从此以“大走”精神一生不辍步履名山的艺术道路，为他以后的写生山水画作了起步。

1955年，他沿途到建设中的宝成线铁路写生，从江油步行160公里到剑门关，再由广元沿川陕公路，越秦岭，走栈道，经汉中到宝鸡。继而再返广元，沿嘉陵江南下，经苍溪、阆中、南充、合川、嘉陵小三峡到重庆。此行历时两个多月，走走停停，一路画去，得现场写生画稿近二百件，《火车开过雁门坝》就是他根据写生稿整理加工而完成的代表作之一。生动展现了上世纪五十年代江油雁门坝地区优美的自然风光和宝成铁路建设场景。

该画长55厘米，宽38厘米，设色纸本，2010年9月20日，在嘉德四季23期拍卖会上以2500万成交。

吴一峰的对景写生，大多用毛笔作白描式勾画，但这勾画并非简略的速写，而是颇为工致的描绘。不仅构图完整，其山石、树木、建筑、人物的刻化也都具体而微。在他的作品中，每一处实景都来自真实细致的对景写生，细化到画中人物的着装、配饰、发型;房屋的瓦片、屋中的摆件，甚至对应到细小处。吴一峰这一“写实景”的追求，与新的写生观念有关，也与他接受《徐霞客游记》地理学观念的影响有特殊关系。他是把对《徐霞客游记》的想象、对景写生和新的空间意境的建构融为一体，因此他的画作中的各种建筑物具有很强的透视感和立体感，给人一种栩栩如生的动感。由此他的大写景画作我们可以用“艺术地理学的品质”来形容吴一峰山水画其中一个值得研究和推崇的特点。

吴一峰的“写实景”借鉴了西画，但主要是对景方式而非具体画法的借鉴。用他自己话说，是“以古人的笔墨，写天地间实景”。传统山水画描绘“胸中无水”，即便是具名山水，也只是画其“意象”，而决非西方风景画那样以“科学方法”对现实景物进行“模仿”。吴一峰画“实景”，用了西画对景写生的方式，但这写生全用自描尽收眼底线勾画，就已经大不同于西画了。其正式作品，虽有时也适当用焦点透视，但在整体上，他还是坚持传统的空间结构模式，传统的笔墨与色彩，而与“不中不西”、“亦中亦西”的“新派画”、“彩墨风景”大不同，同时也极少有同代传统画家难以摆脱的“旧瓶新酒”式尴尬。